作品：《遗物》

作者： 郭国柱

作者简历：

1982年生于中国福建永春,毕业于南昌航空大学机械制造工程系。2002年开始自学摄影。现居厦门。
      展览：
      2009 平遥国际摄影大展（土仓展区），平遥
      2010 中国-荷兰当代综合艺术展，厦门
      2011 《镜-界》2011海峡摄影交流展，厦门
      2012 《时间的词语》摄影二人展，厦门
      2012 《当代的命题》——福建青年摄影六人展，宁德
      2013 《洗洗睡吧》摄影个展，厦门
      2015 中国美术学院摄影“新学院活动”——《手感》，杭州
      2015《城乡结合I郭国柱X陈伯义，一内一外的乡村对照》，厦门
      出版物：
      《映像》杂志，2010年第三期，北京
      《咔》摄影文化杂志，2010年第二期，香港
      《<宏观>–大画幅在当代》（《<Megaview>–Large Format in Contemporary》）大型摄影画册，中国摄影出版社，2010，北京

作者自述：

这些被遗弃的物品，是一群被拆迁的村民在离开祖屋时所没有带走的东西。

作为私人生活中最隐秘的部分，它们不仅让我们得以拼凑曾经构成村民日常主体的生产生活内容，也让我们窥见村民们的内心世界，乡村惯常的习俗、礼仪以及敬畏神明的信仰。

遗物，是外化的日常生活景观，但更是村民过去生活的一个结痂。人与土地的关系，因为外力的介入戛然而止。

      评委评语：

如果按照“题目”与“形式”的粗暴判断，此题目已被拍过，形式也不新鲜。但郭国柱却还是不紧不慢地拍了下去。 

我想这首先因为他有表达的愿望，22岁之前都住在农村，郭国柱说自己是一个乡下孩子，但他却同时又已经变为一个城里人。郭说自己选择用中性的态度去记录，把这正在消失的事物和生活方式留存下来。这和贝歇夫妇拍水塔的初衷一样，很淳朴，并且最后的结果看起来似乎稀松平常，却是要用极尽专一的态度才能实现。恐怕这正是唯题材和唯形式论者所不能做到的，他们往往打一枪就换一个地方。郭国柱是那个想把井打出水的人。这组作品非常精细缜密，画面庄严，色彩不仅仅是颜色，也参与了内容的构建。关于农村的城镇化这个主题，作者还有另外两个作品，堂前间和荒村，这形成了一个叙述脉络，大的历史背景回旋在作品之中，从而避免了对废墟的猎奇。 （任悦）

推荐语：

郭国柱拍摄了一座即将拆除的荒村，摄影师以肖像的方式，记录了被拆迁的村民在离开祖屋时没有带走的种种物品。作为村民之前的生活标本，这些物品让我们得以窥见乡村曾有的生活习俗和礼仪，以及农民与土地的依存关系。
      这一切随着都市化的进程而被改变，被拆迁而进入都市生活的村民们即将进入陌生的“社会网络”之中，去接受和适应新的地缘性质、人际关系、生活方式、心理冲击，乃至信仰习惯......去成为都市里相对弱势的一群居民。
      这一系列不乏诗意的影像成为中国社会特定发展时代的横切面，给予我们一个拷问：在都市化的进程中，我们改变了什么，又遗失了什么？（连芷平）