我和“徐肖冰杯”中国纪实摄影展很有缘分。6年前，我还在媒体工作，有一位推委告诉我，中国摄协请了一帮很牛的人，要做一个很牛的评选，问我愿不愿意试一试。很匆忙地选片，很意外的获奖，那是首届“徐肖冰杯”全国摄影大展（即“徐肖冰杯”中国纪实摄影展的前身）。因为曾经参与，也就格外关注。除了学习了同行的优秀作品外，我记得中国摄影报用了两个版的篇幅刊登了那一届评委们在研讨会上的发言，这份报纸我一直保留至今。那次讨论至少对我具有很大启发性。几年下来，“徐肖冰杯”所倡导的“影像关注社会，艺术传达思想”的宗旨以及所评出的大量优秀作品对中国纪实摄影起到了导向性的作用。在当下众多的摄影评选中，“徐肖冰杯”成为广大摄影人心目中认可度很高的品牌。

两年多前，我作为参加了第三届“徐肖冰杯”全国摄影大展的评选，对比前几届的作品，我个人对本届评出的作品总体是满意的。其一，由于采用了推委推荐和自由投稿相结合的征稿机制，因而近年来涌现出的一批有实力的中青年摄影师都参加了本次评选，保证了参评作品的质量，也可以说基本代表当今中国纪实摄影的水平。其二，狭隘理解“在路上”征稿主题的作品少了，诸如关注老年社会、城市候鸟家庭、淘宝进村、开放二胎、失独者、城市病等等社会进程中的新现象的作品多了。尽管有些作品因为完成度的问题未能入选，但反映出摄影人的视野更加开阔，视角更加独特。

当然，在各类摄影评选中似曾相识的作品在整体来稿中仍不在少数，节庆活动、民俗表演、手工匠人、老街生活等等常见题材，如果在表达上缺少新意，就很难受到评委们的青睐。中国在迈向现代化的进程中，一些带有时代烙印的历史文化景观正在消失。这些年，一些严肃的纪实摄影家出于一种文化使命，追怀过去、保存历史。但也有大量摄影者不断重复别人已经做过的工作。别人拍过的题材，当然可以去拍。但要有自己独特的阐释方式。摄影当然是看到，才能拍到。但很多时候，只有想到，才能看到。哪怕看到的一样，看出的也应该不一样。正如爱德华?韦斯顿所说“将寻常的题材变成不寻常的作品。”

我们常常听到成功摄影师的劝告：拍摄自己熟悉的生活是成功的捷径。这或许不错，但摄影对每个人的意义是不同的，只要能享受摄影带来的快乐，即便像游客一样拍照也无可厚非。作品的优劣不一定取决于作者的身份是否属于他的作品所表现的那个生活圈。一个具有人道主义情怀的严肃摄影家一定会在拍摄别处的生活的时候，找到自己，引起内心的共鸣。爱有多深，投入就有多深，了解有多深，表达就有多深。