2018“伯奇杯”中国创意摄影展-创意摄影师邹德新

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2018“伯奇杯”中国创意摄影展-创意摄影师邹德新

发布时间：2019-02-11

摄影师简介

邹德新，笔名：大洲，辽宁沈阳人，1980年生。沈阳积田咏道企业形象策划有限公司创始人，丹麦飞思相机系统沈阳经销商，辽宁省餐饮烹饪行业协会常务理事，《昆虫之美》（暂定名）科普/摄影出版项目创始人，同济大学软件学院MSE软件工程硕士。从事设计和商业摄影工作多年，近些年开始研究微观摄影领域。

2017年与沈阳农业大学林学院郑亚楠博士合作，对中国林业害虫进行影像及生物学研究，并着手《昆虫之美》（暂定名）出版物的拍摄及撰写工作。在研究过程中，以商业摄影专业设备及摄影技法，从微观摄影角度拍摄昆虫并获得高解析力图像，让中国更多人，特别是孩子们了解并真正看到微观世界之美。

作品阐述

昆虫摄影·大洲的感悟与行动——

在写这段文字的同时，我们小时候常常见到的拉步甲被定为国家二级保护动物，禁止非研究性捕捉。这既是好消息也是坏消息，好消息是这种昆虫的种群保护工作随着法律条款的落实变得更加顺利，从国家层面的大规模保护工作已经开始。坏消息是这个种群随着中国城市化规模的扩大，栖境越来越糟糕，导致种群数量的急剧减少，在未来不长的时间里会有两个结果：保护得当，种群得以延续，或是保护工作落实不到位，这个种群变成了历史，永远写进教科书里。

昆虫是这个星球壮丽生物画卷中最具代表性的生物，它们有着上亿年的进化过程，物竞天择，道法自然，它们就这样陪伴在我们身边。与此同时，每一天都有生物种群在灭绝——最后一只白犀牛已经在2018年孤独地死去，同时也代表着这个伟大的物种从地球上消失。那么我们应该做点什么？用手中的相机，记录这些美丽的生灵，它们的形态、结构、质感，记录它们在不同光线下美的让人窒息的光泽，这就是我投身昆虫摄影的巨大力量。从摄影的角度激发人类的良知，推进生物种群的保护工作，让我们的下一代还能看到、触摸到它们；从记录的角度，为那些没有逃避灭绝宿命的种群留下珍贵影像，让我们的下一代了解地球上曾经还有这样美丽生灵的存在。做为摄影师，这是我们的责任和义务。

得益于科技发展的日新月异，我使用飞思中画幅相机系统对这些昆虫进行拍摄，高像素与高解像力带来的是对昆虫本身的真实记录，让受众看到更逼真的细节，了解它们的结构、质感，通过视觉感知这些上帝创造的杰作。

新的一年，我会将更多精力、财力继续投身于昆虫微观领域，不断精进，认知，体会昆虫摄影，为推动中国昆虫保护事业尽自己的一份绵薄之力。

商业摄影·真正服务于商业——

十几年前，我还是一个设计师的时候，客户带着我去肯德基店里，指着点餐牌上的汉堡对我说：大洲，能不能拍出这样的画面？这就是我从事商业摄影工作的开端。

十几年间，科技日新月异，摄影行业在不断向前推进，在这样的大潮中不断探索商业摄影的设备、方法、经验，从最初的无处下手，到现在的游刃有余，这是一个积累、总结、实践、再积累的循环过程。现在，商业摄影部门已经是公司业务的重要组成部分，为商业策划、新媒体、品牌设计等部门提供图像支持，是其中的一个重要链条，同时也在独立运营。商业摄影带给我的是更优秀的全案策划作品，带给客户的是更高的销售利润与信心。

在摄影教育方面，我与沈阳大学美术学院进行校企联合，共同组建“极致影像摄影实践基地”，通过摄影教学与实践，为大学生们进入社会工作之前提供专业知识，为其就业提供专业指导和技术支撑。东北是商业摄影相对落后的地区，通过商业摄影理论与实践方面的培训，通过年轻人的创业理想与活力，为振兴东北贡献力量。

“以天下之至柔，驰骋天下之至坚”是老子《道德经》里的一句话，教育是润物细无声的，知识可以改变一个人的命运，而人才是改变世界的主体。

创意摄影·解构与重组——

也许是设计师的经历与商业摄影集合起来，创意的火花便产生了。

商业摄影为我提供最为极致的影像，从光影到结构，从色彩到质感。可以这样理解创意摄影：技术是创意摄影的骨架、思想是创意摄影的基因，创新是创意摄影的灵魂。

在创意摄影方面，对我影响最大的是我的老师郑之先生，他同时也是中国摄影金像奖得主。从郑之老师身上，我不仅学到了技术层面的知识，更多的是严谨的作风与探索精神。后者从思想角度支撑我在商业摄影与创意摄影这条路上不断探索。在技术的支撑下，不断探索、发现、创新，保持对这个世界的兴致，解构和重组，以创意摄影的方式重新发现这个世界。

评委评语

首先特别吸引我的是这位摄影师对细节影调和细节层次的把控能力。同时他也具备很好的创意摄影技能和设计师感的审美趣味。

《昆虫之美》这组作品首先从审美上很质朴，拍昆虫就是拍昆虫，很扎实，没有多余的不必要的东西。把昆虫的形体、质感、细节层次都表现得很到位；画面风格不过于新颖时尚也不过于保守平俗，恰好和这个主题内容相吻合。一个好的创意摄影师先要有好的审美，然后才是技术表现。很多摄影师空有技术没有好的审美，作品经常拍得很乏味。

从技术角度说，摄影师有一定布光功力，几盏灯把壳甲的质感表现得很到位，整体的线条感也刻画得清晰完整。这是这组作品最出彩的地方。微距摄影的相机、镜头和配件的使用，达到了很好专业水准。昆虫主体和背景的处理效果非常好，体现了摄影师较强的拍摄和后期能力。

这组《饮品》风格轻松灵动，有很强的设计师思维。把看似普通的杯子、饮料、水果片拍得很有创意感和设计感，杯子和液体的质感、通透感处理得很舒适。说实话，此类题材是很司空见惯的，但这位摄影师把常见题材内容拍出了特点，说明摄影不在于拍什么，而在于怎样拍，以及摄影师有怎样的审美。这组的缺点是投影部分比较虚假，与透明的杯子关系不协调，影响了画面整体的感觉。作为图片后期修图，投影的处理其实是很难的，需要更多的深入练习才行。

《二次曝光》这组作品相对手法比较老，画面层次有些凌乱，没有另两组作品好。说明作者把握复杂画面的层次感能力还要提高。（汤辉）

二次曝光_DSC8074.jpg