《太湖纪行》

支江/摄  姜纬/文

浙江资深摄影师支江的《太湖纪行》系列作品，气象悠远洒落，情景交融互渗，但总感觉透出些许沉静中的不安。在他的视线里，景致如此舒朗逸散，但他同时又对这样的景致保持着警醒，所以他作品的视角多有独特的中立感和隔阂感。所有的画面都是他直觉和考量的微妙折射，也正因为这样，这些照片才是阔大、灵动和有意味的。

夕宿含沙里，晨行冈路间。支江将着眼点不仅仅放在描绘日暮蒹葭空水云这般景致上，他显然更注重反映太湖区域人类栖息、发展的幽微足迹，以及这些正在时刻变化着的足迹对人、对传统文化和生活方式的深远影响，每一幅照片无不在叙述着一个现实与历史纠缠交织的故事。这些照片有效地唤起了对于永恒与短暂的思索，和对于得失的考量。它们超越了单纯记录风土人情的状态，诗意地提示了我们这个世界面临的脆弱性。

事实上，一个摄影师和山川湖泊相比，个人太短暂了，摄影师看见的，很多情形是没有结构的，没有起承转合的，很多事情是散掉的，而摄影的意义也许就是给它们一个结构、一个框架，然后我们可以分享一种见识，也可以说是一种镜像，或一种现实的观照。不断地寻找、不断地生活，这是太湖给予支江的感受，也是他对摄影的理解。

“烟光明灭，云影徘徊，森森穆穆，郁郁苍苍，望之无形，揆之有理。”太湖这些照片首先是文化，是投射于自然或现实之上的想象建构，这无疑是支江摄影作品的美学渊源和语言基础，其更进一步的现实意义，是力图实现勘探并重新发现我们早已拥有却忽略漠视的生活内涵。的确，支江是用镜头“发现”而不是“再现”心目中的太湖。

一览意尽，于绘事何趣焉？对支江而言，一览意尽，于摄影何趣焉？浙江历来人文荟萃，尤其南太湖所在的湖州于山水画史贡献巨大，影响至今。支江耳濡目染，浸润其中，心领神会。南宋山水绘画大家马远、夏圭构图多截取一角或片段不全之景的“截景山水”，是由“远观其势”向“近观其质”的深刻转变。这种理念也体现于摄影创作中，支江的摄影作品，就是对“舍形而悦影”的融会贯通，取景不滞于物，镜头语言便留有余地，内心世界就不会轻易被物象轮廓所框范，照相机也不是刻板机械地描摹自然景致，预示着他不打算以图像来进行单纯的客观记录，而是从容培植与发展内心意念与外部世界的隐喻性衔接。

时间在平面中绵延卷舒，空间在景深里流转隐显，支江的《太湖纪行》系列作品融会了一种令人感慨的事物内在质感，以及他的情感轨迹。年复一年地记录，其密度和覆盖力令人瞩目。他将一个个地点定义为真切连续的实体，没有终点的资源，照片作为成果，就是为身心提供了抒怀式的出路。