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2019“伯奇杯”中国创意摄影展入展作品-创意摄影师 郑小刚
发布时间:2020-04-29 作者:郑小刚
摄影师简介
郑小刚,浙江衢州人,从事摄影十几年,中国美术学院艺术硕士,杭州钱塘拾风摄影工作室创始人,杭州西仓有谷文化传播有限公司创始人,曾任杭州师范大学客座讲师,浙江育英职业技术学院特聘导师。
作品阐述
作为情感表达、反映现实、批判社会的艺术形式,摄影具有自己鲜明的表现形式和方法,有着独特的功能。具象化的特点本就是摄影术诞生以来所具备的本职功能;同时它作为观念艺术的媒介也是一种相对独立的创作手段;作为情感表达的介质,摄影有着更直接、能让接收者更快进入深层次思考的能力。因此具象化有相对于其他视觉艺术的优势,但概念化又是其劣势,这里的权衡全由着摄影者的理解、发挥和思考,符合摄影本身的审美条件,同时还要符合观念的表达。就目前的状态下创作应该相对合轨,但所有的艺术创作一样创作者情绪的高点很难在作品中展现,这也是作品不可能高于作者的原因,所以表达这件事一直在创作者的思考中。作品中的任何元素信息都会有明确的指向,并影响观看者的思路。
《丢失的灵魂》主要想表达当下人们的自我迷失,迷失于工作、情感、生活,混乱之中而无法判断各自存在的意义,只知肉体的混沌存在和盲目的跟随,却蛮力地追求乌有之物,以至于自我伤害和互相伤害,情感被孤立和遗弃。
作品借助裤子和鱼干这两种已没有生命而又具有生命符号的物品来表达生命体之间的纠缠与相互需要而又互相伤害的复杂情绪。
《隐藏的温度》以你和我的虚构站位来表达前位、后位相互支撑、传递温度的时尚力量,当下社会需要人与人之间相互扶持、共同互勉关怀取进,有时候这种力量是无形的,但更显得珍贵,不管是在家庭、舞台还是社会,彼此信任,生命交融,同时也要相信这种来自对方传递过来的温度的无限力量。作品以尽可能简洁的创意展现来表达人本关系,概念化而又追求生动感。
《曾被拥抱的愿望树》表达曾经因失足而生存在黑暗里的这部分人群寻找地下诊所的途径、场所和心理状态,电线杆、枯树杆上的一纸广告曾是他们的希望和朋友,他们可以独自在杆下寻找、诉说、哭泣,对于他们来说那根杆子曾是那么有温度和安全感,也是唯一可以被诉说和存放秘密的地方,他们不敢正视人们怀疑的目光,他们把黑夜当作面纱,而能做的只有隐藏可以隐藏的一切。
如今的电线杆已渐渐失去往日的光环,像村口的守望老人一样褪去了脸上的容光,而可以被看见和听见的只有写在上面的回忆和曾经留下的低语。
《丢失的灵魂》
《隐藏的温度》
《曾被拥抱的愿望树》